Arte Abstracto | Dietmar Elger

La Arte Abstracto sacudió el arte occidental hasta sus cimientos. A principios del siglo XX, rechazó el reino de las formas claras e indiscutibles y, en su lugar, confrontó al público con vívidos poemas visuales desprovistos de imágenes representativas convencionales y caracterizados por alegorías de la emoción y la sensación. Esta aventura artística radical estableció nuevos medios artísticos, así como narrativos. La expresión se caracterizó por impactantes yuxtaposiciones de color, luz y línea. Los artistas abandonaron las convenciones del pincel y el caballete y jugaron con nuevos materiales y métodos de gesto artístico: pinturas comerciales y pinceles de pintor doméstico, trabajando en lienzos no estirados ni imprimados, desplazando el lienzo al suelo y aplicando la pintura con las manos. Esta introducción esencial abarca la amplitud internacional, la profundidad conceptual y el impacto sísmico del arte abstracto con un estudio exhaustivo no sólo de los grandes nombres como Picasso, Klee, Kline, Rothko y Pollock, sino también de figuras menos conocidas que hicieron contribuciones igualmente significativas, como Antoni Tàpies, K. O. Götz, Ad Reinhardt y Sophie Taeuber-Arp.Acerca de la serieNacida en 1985, la serie Basic Art se ha convertido en la colección de libros de arte más vendida jamás publicada. Cada libro de la serie Historia Básica del Arte de TASCHEN incluye: aproximadamente 100 ilustraciones en color con leyendas explicativasuna introducción detallada e ilustradauna selección de las obras más importantes de la época, cada una de ellas presentada en un pliego de dos páginas con una imagen a toda página y su interpretación, así como un retrato y una breve biografía del artista.